苦手なものが好き

バレエを習っているという話を以前もしたと思いますが、

バレエをやってるという話をすると、小さい頃やっていたの？と聞かれます。

全くの初心者で大人から始めたことを話すと、みなさん驚いた感じで、

「どうして始めようと思ったの？」と聞かれることがほとんどです。

理由の一番は体力の維持ですが、それなら他にもありました。

「やってみたいな」と思ったのがバレエだったんです。

小さい頃から同じフリを繰り返すだけの盆踊りすら覚えられない子供でした。

でもなぜかダンスや踊りに興味はあって、クラシックピアノをやっていたからなのか、バレエにも興味はありました。ピアノの他に、もしもう一つ習えるなら「バレエ」と思っていた記憶もあります。

小学生の頃はにジャズダンスにハマっていく女の子の漫画が大好きでした。三浦浩子さんの「おとめ気分」という漫画で、コマ割りまで目に浮かぶので、かなり好きだったんだと思います。鏡の前でその漫画を真似して踊った記憶もあります。(恥）

現実に、バレエのレッスンでは、未だ出来無さすぎて落ち込む時もあったり、フリが覚えられずパニックにもなりますが、体が少しずつ慣れていくと楽しいものです。

その「慣れる」という下積み期間。

ここをどう乗り切るかが肝要だとは思いますが、続けられたらその先に「楽しい」が待っていました。

そして「苦手なものが好き」という過酷な運命を背負って、これからも続けていきたいと思っています　笑

コンクールが目白押し

今年は5年に一度のショパンコンクールの開催年

予備予選が終わり13名が10月から始まる本大会への切符を手に入れました。

https://note.com/ptna_chopin/n/n2501b48a345a?sub_rt=share_pw

そしてエリザベート王妃国際コンクールでのピアノ部門の開催もまさに現在開催しています。先日のショパンコンクールの予備予選を終えて、すぐにエリザベートコンクールへ向かったコンテスタントも・・・すごいですね。

このコンクール、とても過酷だとして有名です。

以下、ある記事からの抜粋になります

〜このコンクールは、非常にユニークで過酷な課題を要求しています。膨大な作品を用意することはもちろんですが、大きな特徴が2つあります。

(1)準備したプログラムのうち、何を（どちらを）弾くか、審査員が選択し、直前に出場者に通知する。

つまり「準備したのに演奏しない作品がたっぷりある」ということです。これは本当に過酷なことです。

(2)ファイナルの前に新作コンチェルトの楽譜を渡されて、誰にも相談せずに1週間で仕上げる

エリザベート王妃伝統の、ファイナル前1週間の恒例行事です。コンチェルト（10～15分）を1週間、自分ひとりの力で仕上げて、独自の解釈で演奏することが求められます。

・・・・・・・・・・・・・・・以上抜粋でした

さて、（1）もかなり嫌ですが、この（2）の新作のコンチェルト（コンチェルトとはオーケストラと一緒に演奏する形態のものです）を誰にも相談せず。。。というところがかなりきついかなと思っています。

情報によれば、ある建物の中に隔離？されて、当然携帯やパソコンなどの持ち込みはダメで、そのような状況の中で初めて見る楽譜を自分なりの解釈で曲を仕上げて臨むという課題です。精神的にも強靭なものを持ち合わせていないとこの孤独に打ち勝てない気がします。現代人はすぐに情報が手に入る日常を送っているだけに、この手法は完全なオリジナリティを問われるところかもしれません。

そんな話を主人にしたところ、競馬の騎手も、騎乗日の前日から調整ルームというところに滞在することが義務付けられていて、レース終了までは携帯を持ち込めないという話を聞きました。外部との連絡を取れなくするためだそうで、八百長や不正防止の観点からだそうですね。。。それが守れずに処分を受けたりする騎手もいるそうです。それほど現代人にとってデジタルデトックスは難しいのかもしれません。

話を戻しますが、今年のコンクールは大きなものが多く開催されます。

今後ヴァンクライバーンコンクール（辻井伸行さんがかつて優勝）、また日本でも仙台国際コンクールが開催される予定です。国内での国際コンクールは世界から集まるコンテスタントの演奏を目の当たりにするチャンスでもありますね。

あったものを　なくす大変さ

ピアノを始めて習いにきたお子さんの中には、本屋などで売っている「ピアノ付き絵本」を使用していたという方も少なくありません。

色や、音の名前が書いてあって、その通りに押すとメロディが弾けるようになるというものです。

気軽にピアノにを親しむには、よく考えられた方法です。

ただ、レッスンをスタートしてみるとレッスン室のピアノには色も音名ないので、白と黒だけの鍵盤がどのように並んでいるかを把握することから始まります。大して難しくはなく、見つけ方を覚えてしまえば、色や音名がなくてもちゃんと見つけられるようになります。

しかしお家に帰ってからの練習でその絵本を使ったり、ピアノの鍵盤にドレミのシールが貼ってあると、自力で探すということから離れてしまいますね。

結果的に、週に一度のレッスンの時しか自力で探さないことになってしまうのです。

「レッスン室に来ると弾けない」

「レッスンに行くとわからない」

「レッスンは難しい」

子供達は苦手意識を持ちかねないのです。

ピアノを習い始めたらお家の練習楽器は、ドレミの振り仮名がないもの、光や色で弾く場所を教えないものでお願いいたします。

ピアニカにもドレミのシールが貼られていると聞いたこともありますが、これは学校の指示の場合は仕方ありませんから、できるだけ練習に使わないようにしていただくのが良いと思います。

保護者の方からは

「習い始めの大切な時に、お家でわからないとやる気がなくなるのでは？」

という心配の声も聞かれますが、個人差があってもみなさんわかるようになってきています。そして自分で探せるということに喜びを感じています。自分で場所探しができるようになるのを待ってあげてください。

保護者の方がピアノ未経験でお子様に聞かれても答えられないという場合は特に不安だと思いますが、保護者の方がわからなくても、お子様がわかるようになれば良い、と私は考えます。逆に保護者の方がわからない方が良いこともあるようです。

今まであったものをなくすということには大きな試練があります。

自転車で補助輪を外す時の困難さのようなものかもしれません。

（最近はストライダーという最初から補助輪がないものでバランスを養うというものがあるそうですね・・・・！画期的！！）

教室では自力でドレミファソラシドの場所を探せるように指導しています。

2024年度　参観会を終えて

今年度も、最後のレッスンに保護者の方をお迎えして参観会を開きました。

（こうしてブログを書き始めてから、「写真撮ってな〜い！」と気付かされてます）

当日はお忙しい中、予定を組んでくださり、また足をお運びくださりありがとうございました。

会の最初にはお子様たちがお家の方に向けてミニ発表会をしてくれました。

普段より上手に弾けた子も、緊張でいつもよりうまくいかなかった子も、どのお子さんも今まで聴く中で一番いい演奏だったと思います。

いい演奏というのは「間違えるか間違えないか」ということではくくれないと思っています。その時どれだけ真摯にピアノに向かって音を奏でているか、だと思っています。そう言った意味で、みなさんお家の方の前で一生懸命届けようと頑張っていた姿はとても印象的でした。

そしてそれを受け止めてくださった保護者の方々に感謝申し上げます。

「緊張してたみたいだけど頑張ったね」

「いい演奏だったよ」

「よくできました！」

「うまくなったね」

弾き終えた子供達は、そんな言葉をもらってはにかみながらもとても嬉しそうでした。

私のどんな褒め言葉よりも、子供達にとってみると嬉しいみたいです。

そしてこういった小さな本番体験も、今後普段の練習に少しの影響をもたらしてくれることを期待しています。たとえば、その時一生懸命弾いても、普段の練習が伴っていないと結果として自分が納得できなかったり悔しい気持ちが残っているはずです。これからどういう練習をすればいいのか考えるきっかけとなってくれたらと思います。反対に一生懸命この日に向けて練習できたお子さんは納得の結果を得たと思います。それは自分がこういう取り組みをしたから結果として返ってきた、という成功体験になっていると思います。

その後の懇談会ではお母さん方からはいくつか質問をいただきましたし、私からも普段の練習量や普段の取り組みについて質問させていただきました。そちらについては後日またブログを書かせていただきます。懇談会中、話を一緒に聞いていたお子さんや、退屈そうだけど必死に終わるのをお行儀よく待っていてくれたお子さんや、絵本やぬいぐるみであそんで静かに待ってくれたその兄弟姉妹ちゃんたち、毎年その成長ぶりを感じています。

そして音の木ピアノ教室も無事に本年度のレッスンを終了できました。

ありがとうございました。

春休みはしっかりと休養したりリフレッシュしたりして、4月からの新しい年度に向けて気持ちを整えてまいりたいと思っています。

皆様も良い春休みをお過ごしください♡

↓生田緑地にて

100点満点の姿勢

ピアノを弾く姿勢はとても大切です。

身体を使ってするスポーツなども「パフォーマンスが上がる姿勢」というものがあると思います。

音の木教室では、ピアノを習い始めた時にはこんなことをして座る位置を覚えてもらいます。

ピアノを習い始めた時にはこんなことをして良い姿勢を覚えてもらいます。

実際にこういう身体の「ものさし」を使うとわかりやすいですね！

さて、習い始めて何年も経ち、足が床につき、両手で鍵盤を広く使うようになった時、ペダルを使うようになった時、座る位置がとても重要ですね。

ペダルに届く位置に座ると前すぎてしまい、座る位置を優先するとペダルに足が届かない、、、

そんな時は足台ペダルを使うと良いです。

無理にペダルに足を届かせようとすると前寄りに座り、手の可動域が少なくなります。

癖がついてしまうとペダルを踏まない曲でも前寄り座ってしまいがちです。

今、教室に貸出用の足代ペダルが一つあるので試しに持って帰りたい方は使ってみてくださいね。

十分に足の長さもあっても、うっかり前寄りに座ってしまうということはよくあります。また椅子が近いのにそのまま座って弾き始めてしまっても弾きにくいです。しかしその弾きにくさが姿勢にあるということに気がつかないと治すこともできません。レッスンではそれに気がついてもらうように声がけします。ちょっとした調整ですが、弾きやすくなり、楽譜と鍵盤の視線の動きもよくなるので、姿勢については気を付けていきたいところです。

弾きやすい方が絶対にいいですから、最初のイスの位置、座る位置、背筋、足台を使うなど、ぜひ心に留めておきましょう！

先生を信じて♡

子育ても終盤戦、やっと自由な時間！と思った時にはそれはそれで更年期や生活習慣病やらと闘わなくてはならず、なかなか思うようにいきませんが、お医者さんには運動を勧められていたのもあり、一昨年から興味のあったバレエ🩰を始めました。

娘が長年にわたりバレエをやっていたので身近ではあったのですが、私自身は子供の頃にやっていたこともありませんので、「ガチ」の初心者です🔰去年の9月で丸1年経ち、現在2年目、運動嫌いな上に飽きっぽくサボり癖があるので、まず一年継続したことが奇跡！

ちなみに、最初の1年で3度くらい辞めそうになってます（笑）なにしろ私は元々踊りを覚えるのが苦手というのもあり、とにかく右と左も混乱、手と足がバラバラに動くことに頭がついていけず毎回パニック！🫨

人の動きを見てやっと真似できているという情けなさ。。。

この「できない自分を知る」と言う事が結構心折れました。性格もありますけどね。

なぜ辞めずにここまで来れたかと言うことを振り返ると、先生の「言葉」を信じたに他なりません。

辞めそうになったり、難しくてついていけな〜い😭と思った時は先生に相談すると、

「そんなことないですよ、まだ慣れてないだけで、1年経てば自然と体がついてきますよ」と言うのです。

でも「1年先」というのがとても遠く感じ、多少の疑いの念（先生ごめん！）も頭をよぎります。レッスンの日になると「今日もできないんだろうな〜」と少しネガティブに。。。

でも先生の言葉を信じて休まず通い続けました（と言っても月２回）

レッスンでやったことは体に残っていない（覚えていない）ので、自宅で復習はできませんが、先生から勧められた動画を時々見たり、料理しながらストレッチをやったり、つま先で立って体幹を鍛えたり、、、一つでも頭に残っていることを実践、そんなことを無理しない程度にやっていました。（そう、こうして原稿を書いている時もつま先立ち😁）

そしてついにやってきた1年後の9月。

どうだ！！？？変わるのか？？

実際、本当にその頃から、すこ〜しづつではありますが、

自分の動きに意識が向き、自然と足や手が頭で考えると同時くらいにはできるようになってきたのです。

先生の言っていたことは本当でした！

そしてそこからはできる事が増え始めてきました。

もちろん浮き沈みはあります。できる時もあればできない時も。

戻ってしまったと感じてがっかりする時も。

でも、できた瞬間は本当に嬉しいものです。

将来どうなりたいから！ということは考えていませんが、

どうせならトゥーシューズを履いて、くるくる回りたい！！

先生には「あと数年先かな・・・生まれたての子山羊みたくなりたくないでしょ（笑）」と言われております💦

地道に頑張ります・・・・😁

2025年、ポジティブに！

🎍新年あけましておめでとうございます🪁

昨年は当教室にご理解ご協力賜り、ありがとうございました✨

本年も皆さんの心にたくさんの音楽の花が咲くように、生活に色を添えられるように、自分にできることをしっかり行っていこうと、心を新たにしております。

本年もどうぞよろしくお願い致します。

さて、昨年末に家人にかわいいフィギュアをもらいました。

ヨシタケシンスケさんのガチャポンです。

最近のガチャポンは出来がいいので、もしかしてこのフィギュアの本は開くのでは？

、、、と思いましたが残念ながら開きませんでした

どうしても中身が読みたい！という欲に駆られ、本屋に出かけて本物の絵本を購入。

まんまと罠にハマったような気もしますが・・・

「今年はきっと良い年になるぞ！！」

そんな明るい気持ちにさせてくれた絵本でした

しばらく玄関にありますので

よろしければ読んでみてください📕

2025年、皆様にたくさんの素敵なミライが訪れますように✨✨

音の木ピアノ教室

屋宜　律子

音楽を知るきっかけ

音楽にはさまざまなジャンルがありますね

私はご想像通りクラシックが好きなんですが、そのほかの音楽も聴きます

星野源さんや藤井風さんは好きですね

星野源さんはずいぶん昔にラジオで「知らない」という曲を聴いた時に心を掴まれまして、

それ以来のファンです。当時はまさかこんなに売れっ子になるとは思ってませんでした。

風くんは息子の影響。コロナ禍、いろんな音楽を私に勧めてきたのですが、その中にこの風くんがいて、

少しずつ私の心に浸透して、ファンになりました。ライブにも行きましたよ！

そのほかにもドラマの主題歌などから新たに出会うことがあります

特にドラマの主題歌というのは世間一般的に流行っていたり、人気があるアーティストのものを使っている可能性も高く、世の中一般的にどのような音楽の傾向があるのかということを知ることにもなると思っています

最近聞くようになったのはVaundyというアーティスト。

これもあるドラマの主題歌から知りました。

「リトルグリーモンスター」という女性コーラスグループの曲も最近ドラマで聴いて素敵だなあ〜と思いました。

綺麗で艶のあるまっすぐな歌声、いいです。

好きだな、と思ったらすぐに検索して聞くことができるサブスクは本当にありがたい。

それにしても横文字に弱い私は、生徒さんがやってみたいということの多い「ミセスグリーンアップル」と「リトルグリーモンスター」がどうも混ざっていたようです。

グリーしかかぶってないのに。。。BBA全開ですね。

生徒さんにレッスンの中で「好きな曲ある？」と聞くことがありますが、

答えの曲やアーティストを全く知らなかったりするので、ネットで調べたりしてそこから知るということも多々あります。

最近で生徒さんからよく聞くのはCreepy Nutsのbling bang bang born。流行ってますね

知るきっかけは様々、好き嫌いも様々で良いですね